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Explorações
Explorações
Pinturas
de Tadeusz Deręgowski
Aqui
estão algumas notas sobre as obras, uma espécie de introdução e
também algumas lembranças do que aconteceu ao longo do tempo em que
eu estava fazendo essas pinturas.
Sobre
mim
Eu
cresci em Aberdeen, uma cidade provinciana no nordeste da Escócia,
notável por prédios de granito taciturnos e severos, onde as
pessoas são severas e taciturnas.. Há também dois lindos rios que
levam à glória do campo escocês. Eu costumava pedalar ao longo do
Dee à noite para escapar dos efeitos do tédio da escola e fumar
cigarros e geralmente me sentia livre. Eu também costumava pintar
quadros, embora eu nunca tenha pensado em combinar as duas atividades
até alguns anos depois, quando comecei a fazer aquarelas na escola
de arte.
Não
mudei muito, a não ser agora que eu moro em uma cidade
latino-americana confusa e não muito rígida e viajo de carro, um
Celta prata chamado HAY. O HAY é meu melhor amigo e eu o amo e nós
fomos até o Uruguai, mas principalmente passeamos por Santa
Catarina, especialmente pelas fabulosas cidades montanhosas onde você
tem essa divina sensação de perdição entre as Araucárias.
Viajar
e pintar
Viajar
e pintar é basicamente o melhor tipo de viagem que você pode fazer.
Você pode usar um kit que consiste em uma caixa contendo suas tintas
e pincéis e que você monta no tripé para funcionar também como um
cavalete. As possibilidades contidas no kit são infinitas e
gloriosas e é sua culpa única e inteiramente se você voltar para
casa depois de uma longa viagem com uma pilha de pinturas de lixo,
pois brincar com elas mais tarde nunca funciona. Essa
responsabilidade concentra a mente.
Nas
minhas pinturas utilizo óleos que levam alguns dias para secar,
então eu os carrego em embalagens de papelão que faço
especialmente.
Peru
As
pinturas aqui são uma seleção das feitas a partir de três viagens
em 2016, 2017 e 2018. O Peru tem regiões muito distintas e
passei a maior parte da minha viagem nos Andes - evitei passar muito
tempo nas cidades litorâneas por causa do calor. Passei tempo em
Ayacucho, Cajabamba, Cajamarca, Pacucha, Cusco e Tarma. Há também
obras que foram feitas em Lima, um lugar extraordinariamente rico em
arquitetura - embora muitas vezes dilapidado - Arquipa, Trujillo e
Puno.
O
Peru é bastante estranho, mas é bom. As mulhers Peruanas sao bem
vestidas com excelentes chapéus. Odontologia é rara. É barato,
bastante bonito e a comida é horrível mas as pessoas o deixam em
paz até mesmo se os cachorros não o fizerem. De fato, os peruanos
são em sua maioria tímidos e corteses e às vezes foram gentis em
me trazer coisas. Seus filhos não atiram pedras em você como
crianças árabes, nem tentam roubar suas coisas como pirralhos de
Londres. No Brasil, as pessoas são muito corteses também, mas não
tão tímidas, mas ainda assim não incomodam você. Se você viajou
e pintou em países árabes, saberá que não ser incomodado é algo
para ser muito grato, pois os árabes o incomodam impiedosamente.
Tudo
isso importa, porque se você está pintando, você quer se
concentrar e se algum idiota fica ao seu lado repetindo várias vezes
“o que você está fazendo” - como um idiota fez em Tijucas -
isso pode prejudicar sua concentração.
Santa
Catarina
Como
eu moro em Florianópolis os quadros de Santa Catarina foram baseados
em explorações da ilha e principalmente das regiões vizinhas. A
coisa boa sobre Santa Catarina é que tem uma enorme variedade de
paisagens dentro de uma área relativamente pequena e os locais não
são tão criminais quanto em outras partes do Brasil.
Além
disso, tem um bom leque de diferentes culturas. Às vezes fico um
pouco aborrecido na ilha e faço viagens regulares normalmente para
Urubici, Alfredo Wagner, Mafra e outros destinos de montanha. Eu fiz
outras viagens até Criciúma, Orleans e para o oeste, para São
Miguel e lugares no caminho. Visitei ainda Anitápolis e a Araranguá
e também a Urussanga. Não é um estado grande, mas é grande o
suficiente para permitir anos e anos de exploração.
As
pinturas
As
pinturas são uma seleção para mostrar a variedade de estilos em
que trabalhei, mas favorecem a última viagem peruana e as viagens
mais recentes de Santa Catarina. As pinturas não são pintadas
lentamente, mas apenas algumas fotos sobrevivem. A maioria dos
quadros que fiz são como panquecas queimadas ou cavalos que você
apostou e que quase ganham, e assim são como velhos bilhetes de jogo
e geram desgosto.
No
entanto, esse é o caminho com a pintura ao ar livre plein. Às vezes
é agonizante, mas quando dá certo é muito doce, embora não pareça
ter sido mérito seu, mas porque a mão do Grande Arquiteto de alguma
forma empurrou as coisas do seu jeito.
Você
sente apenas quanto perde e nunca quando ganha. Eu
não sei porque é isso.
As
pinturas
As
pinturas são uma seleção para mostrar a variedade de estilos em
que trabalhei, mas favorecem a última viagem peruana e as viagens
mais recentes de Santa Catarina. As pinturas não são pintadas
lentamente, mas apenas algumas fotos sobrevivem. A maioria dos
quadros que fiz são como panquecas queimadas ou cavalos que você
apostou e que quase ganham, e assim são como velhos bilhetes de jogo
e geram desgosto.
No
entanto, esse é o caminho com a pintura ao ar livre plein. Às vezes
é agonizante, mas quando dá certo é muito doce, embora não pareça
ter sido mérito seu, mas porque a mão do Grande Arquiteto de alguma
forma empurrou as coisas do seu jeito.
Você
sente apenas quanto perde e nunca quando ganha. Eu
não sei porque é isso.
Cinco
pinturas
Todas
essas pinturas são produtos do momento. Elas não são clássicos em
tudo. Não me
preocupo tanto com a objetividade,
nem a harmonia e equilíbrio ou o legado de Poussin, embora eu saiba
que ele é magnífico. Eu sou um produto das escolas subjetivistas do
norte, especialmente Van Gogh e Munch.
Todas
as pinturas são enquadradas em vidro porque eu queria
protegê-las da poeira. A superfície do óleo pega poeira
rapidamente, porém
com o vidro perde-se um
pouco de imediatismo. Eu enquadrei as imagens de maneira simples e
uniforme para o programa, mas certas imagens podem ser melhor
re-enquadradas para certos contextos.
1.
O
que me chamou a atenção foi o
jeito
que a ascensão se tornou plana em uma curva. Eu gosto do jeito que o
lugar era basicamente um depósito, uma espécie de zona de guerra
contra o meio ambiente, a falta de vergonha de tudo parecia valer a
pena gravar. O mundo achatado me faz pensar em Mantegna.
2.
Este
é de um lugar chamado Cajabamba. É pequeno e bastante remoto.
Gostava de trabalhar lá, da maneira como o ar suave emprestava tal
distância à perspectiva e como tudo era melancólico. Gostaria de
voltar, há grandes porcos nas pistas, embora não haja café decente
mesmo no centro da cidade. O leite também não é popular. As
colinas ao redor são muito suaves mas exageradas e têm, portanto,
uma qualidade estranhamente misteriosa, como se oferecessem lugares
sem fim para se esconder.
Às
vezes você acaba de ter essa noção de pessoas ou lugares que
acabaram de ser abandonados ou esquecidos aqui talvez, os europeus
acabaram sendo despejados. Ou deixados para seus próprios
propósitos.
Muito
do meu trabalho tem uma mente perturbada como sua gênese emocional,
mas aqui eu queria fazer arte intencionalmente
voltada para sentimentos de felicidade, simplicidade, num toque bem
francês.
Guarda é um lugar fácil para ser feliz, especialmente se tudo o que
você quer fazer com sua vida for fumar maconha e tomar sol. Mas
também não é ruim para pintar.
5.
Este
foi pintado a partir da parte inferior da grande praça. Ayacucho é
uma bonita cidade de pintura, exceto pelos cães. Ha
muitos.
Certa vez eu vi seis deles atacarem uma garota e eu e esse outro cara
tivemos
que
resgatá-la. Ela ficou traumatizada e voltou para casa chorando. De
qualquer forma, a pintura tem aquelas geometrias rígidas que parecem
ser a norma nas cidades peruanas, com todo o lugar uma grade se
estendendo com desvios da praça central. Isso, do
ponto de vista dos pintores é algo que produz esterilidade visual,
especialmente em lugar plano. Apesar isso, Ayacucho tem belas
colinas, e esta é uma mostra dos lotes ao norte da cidade. Essa foto
tem ecos de Bonnard, na
minha opinião.
É
isso aí...
Quando
comecei a fazer essas pequenas pinturas - na verdade eram muito
pequenas, com metade do tamanho de cartões postais -, elas estavam
um pouco sob a influência da fotografia simbolista.Consequentemente,
as pinturas ficaram muito apertadas e um pouco tristes e
acinzentadas. Não conseguiam refletir
as
cores brilhantes do Brasil ensolarado. Acho que traduzi os tons frios
do norte da Europa com minha paleta contida e estava
inconscientemente tentando impor-lhes a natureza aqui.
Levei
cerca de três anos para colocar o trabalho em ordem - pelo menos em
termos de método estético geral -, desenvolvendo noções críticas
do que “bom” ou “ruim” poderia significar como referência ao
meu trabalho, e desenvolvendo a fluência técnica para alcançar
esse objetivo.
Obrigado a Tatiane Rodriguez pela ajuda com esta versão em português, e por Leonardo Schwinden para ajuda com revisões.
T.D. 2018
*





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